Die Bilder überhalb dieses Artikels zeigen meine beiden selbst designten und selbst genähen Outfits die ich als Abschlussprojekt im 3. Semester meines Modedesigns Studiums gemacht habe. 

Die Menschen sind komische Geschoepfe. Jeder möchte individuell sein, aber niemand traut sich, anders zu sein.

Die Menschen sind unglueckliche Geschoepfe. 

Jeder muss produktiv sein, jeden Tag 110% geben. Doch was ist wenn die Maschinen abgeschaltet sind? Dann denkt der Mensch an das, was er alles heute hätte machen sollen und was er davon nicht geschafft hat, was er alles machen wollte, aber es dennoch nicht getan hat, was er sich alles wünscht, doch was alles niemals in Erfüllung geht.

Die Menschen sind einsame Geschoepfe. Sehnen sich nach Kontakt zu anderen, doch bleiben in sich immer allein. Sie gehen auf große Events um sich zu präsentieren, doch zeigen in Wahrheit nichts von sich, sondern nur die Maske, die sie tragen.

Die Menschen sind seltsame Geschoepfe. Sie alle fürchten sich vor der Dunkelheit, doch müssen sie lediglich die Dunkelheit akzeptieren, die sie alle in sich tragen.

Die Menschen sind Kaputte Geschoepfe. Jeder wurde in seinem Leben schon verletzt; kaputt gemacht, zerbrochen. Jeder Mensch besteht aus zusammengesetzten Teilen mit Bruchstellen. Doch das sind Dinge, die der Aussenstehende nicht sieht, nicht darüber nachdenkt und unüberlegt handelt. Wir sollten öfter dazu stehen, wie wir uns fühlen um uns gegenseitig ein besseres Gefühl geben zu können.

Wir müssen Jedem Tag die Chance geben, der Tag zu sein, an dem wir die Welt verändern.

Liebe schenken und geschenkt bekommen.

Umgebt euch mit dem was euch glücklich macht, genießt jeden Moment.

Alles ist vergänglich, gute Momente gehen so schnell vorbei, haltet sie fest und tragt sie weiter.

Liebe dich selbst und zeige der Welt, dass Du es wert bist. geliebt zu werden.

Bastel dir eine Identität, so wie du sein willst, nicht so wie Sie dich haben wollen, bestück sie mit all dem, was du erleben willst, streife sie über und lass sie zu deinem Ich werden.

Reality is just a dream, so learn to build your own.

Denn das Leben endet mit dem Tod, doch alles was bis dahin passiert bestimmen wir mit unserer Kreativität.

Ich zeige die Maskerade der Menschen, die dunkle innere Seite und die Seite, die wir nach außen hin zeigen. Wenn man Sachen anzieht, die man schön findet und in denen man sich wohlfühlt hat man das Gefühl gut auszusehen man kann sich so präsentieren wie man nach außen wirken möchte, fühlt sich meiner Meinung nach viel besser, selbstbewusster und ein bisschen glücklicher, als wenn man nur das erstbeste Mainstream -Shirt und Jeans anzieht ,die einem aus dem Schrank entgegenfallen.Wer freut sich nicht, wenn man von einem Freund, Bekannten oder sogar von einem Fremden auf der Straße angesprochen wird und ein Kompliment für ein bestimmtes Kleidungsstück, Accessoires oder die Frisur bekommt. Diese Momente sind kleine Highlights im sonst oft tristen Alltag und nicht nur der ,dem das Kompliment gemacht wurde freut sich, sondern auch der, welcher das Kompliment ausgesprochen hat. Ich möchte es schaffen, dem Betrachter durch das bloße Anblicken meiner Kollektion ein Lächeln ins Gesicht zu zaubern. Man zeigt der Welt nicht, wie man sich fühlt und das braucht man meiner Meinung nach auch nicht, wenn jeder sich so seinem Gegenüber verhalten würde, wie man es sich für einen selbst wünschen würde. Genau auf diese Sensibilität möchte ich aufmerksam machen, dass man auch ohne genau zu wissen, was in seinem Gegenüber vorgeht, Rücksicht auf den Anderen nimmt. In meiner Winterkollektion beziehe ich mich darauf, dass es im Winter vorwiegend kalt, dunkel und ungemütlich ist und dieses auf viele Menschen eine deprimierende Wirkung ausübt. Ich bin der Meinung das dies, durch die in den kalten Tagen vorherrschenden Tristesse in der Mode noch verstärkt wird. Nicht nur die Umgebung ist dunkel und kalt, sondern oft auch die Kleidung. Ich versuche, mit meiner Zusammensetzung aus luftigem Chrinkle-Chiffon in schwarz, aber auch mit warmen, flauschigen Textilien wie Romanit-Jersey in leichten blau, mint und rosa Tönen dem entgegenzuwirken. Als zusätzlicher Gegensatz gegen das Kalte und Strenge haben meine Entwürfe viele verspielte Details, wie Rüschen und Tand. Meine Kleidung zielt vorwiegend auf junge Frauen ab, die mittels meiner Entwürfe ein wenig dem langweiligen Alltag entfliehen und in eine verspielte Phantasiewelt abtauchen können. Meine Zielgruppe sind Frauen im Alter zwischen ca 16 Jahren bis Anfang 30. Sie mögen bewusst das Auffallende und Außergewöhnliche. Sie machen viele Modetrends begeistert mit, versuchen jedoch ihren eigenen Stil zu integrieren. Sie sind feminin, provokant, aber auch märchenhaft. Ihre Ausgaben für Mode sind eher durchschnittlich, bis überdurchschnittlich da sie mehr auf individuelle Einzelstücke setzen als auf Massenware.

Das Trendthema, von welchem ich mich am Anfang des Semesters habe inspirieren lassen, war -Face your Feelings-. Für mich bedeutet dieses Thema , dass man versuchen sollte, aus etwas Negativem auch etwas Positives zu gewinnen und dass man aus schlechten Erfahrungen etwas für die Zukunft lernen sollte. Für ein besseres Verständnis der Thematik haben wir bei dem Trendthemenvortrag ein Zitat von Edward Chang, Leiter des Optimismus-Pessimismus Labor der Universität von Michigan, bekommen: „Pessimism can give us the push that we need to try our best“. Ich stimme Edward Chang zu, denn ich denke zwar, dass pessimistische Gefühle uns oft runter ziehen können, oder einem die Antriebskraft für einige Zeit nehmen können, jedoch wenn man etwas länger in diesem Gefühl verweilt, kann der Punkt kommen, an dem man einen Schub von Willenskraft bekommt und man Dinge erschafft, die man selbst vorher nicht geglaubt oder für möglich gehalten hätte.

Meine Inspirations-Moods waren Collagen aus romantischen Schneelandschaften mit dunklen Tannen, kombiniert mit verspielten Sonnenunter- und aufgängen in Rosa-, Blau- und Orangetönen. Mir gefällt die Kombination zwischen der kalten Strenge der Landschaft, welche für mich vergleichbar ist mit der Kälte in der heutigen Gesellschaft und die farbenfrohe Lichtspiele auf den Wolken, welche niemals gleich aussehen und immer individuell und einzigartig sind und somit für mich als Sinnbild für die Kreativität in uns allen steht. Als Inspiration für die Stilrichtung meiner Kollektion habe ich mich an Gestalltungsmitteln des Gothic und des Japanischen Lolitastils bedienht. Die Kleidung der Lolitas wird beeinflusst durch Merkmale des Rokkokos und allgemein der viktorianischen Kleidung. Lolita ist eine immer größer werdende Subkultur, hauptsächlich in Japan, welche bereits ihre eigenen Unterkatekoriern hat wie : Gothic-Lolita, Sweet-Lolita und Classic-Lolita. Mit meiner Kollektion versuche ich aus diesen Stilrichtungen etwas Neues zu kreieren, dem Unschuldigen der Lolitas etwas Aufreizenderes zu geben und den Gothicelementen etwas Niedlicheres zu verleihen. Während dem Entwickeln der Entwürfe habe ich mich viel mit dem Lied „implicit demand for proof“ von twenty one pilots beschäftigt. Ich finde die Instrumentalversion dieses Liedes passt perfekt zu meinen Entwürfen. Das Lied ist zu gleichen Teilen unglaublich melankolisch, aber strahlt auch eine Leichtigkeit und Unbeschwerheit aus. Außderdem ist das Lied zu Beginn sehr klassich, bekommt aber im Verlauf eine sehr moderne Note.